Die Kommission veröffentlicht den Call for Proposals „Preparatory Aktion-Work programme 2021 „Writing European“ (CNETCT/i.3/2021/4673911) in Höhe von 3 Mio. €, um die Kapazitäten der europäischen audiovisuellen Industrie zu stärken, innovative Fiktionsserien zu schaffen, die ein Publikum über die Grenzen hinweg anziehen können, und um eine Gemeinschaft europäischer Talente zu fördern, die in der Lage sind, über nationale und sprachliche Grenzen hinweg zu arbeiten.
Der Aufruf soll es europäischen Unternehmen ermöglichen, ihre Zusammenarbeit zu intensivieren und Talenten während ihrer gesamten Karriere kontinuierliche Möglichkeiten in Europa zu bieten. Obwohl die audiovisuelle Industrie vom COVID-19-Ausbruch schwer getroffen wurde, sollte diese neue Maßnahme sowohl Talente als auch europäische Unternehmen unterstützen und zur Erholung des Sektors beitragen.
Dieser Call for Proposals ist die erste Aufforderung zur vorbereitenden Maßnahme „Writing European“.
Vorbereitende Maßnahmen sollen neue EU-Initiativen mit einer Finanzierung vonhöchstens drei Jahren einführen und testen.
Deadline: 20. September 2021, 24:00 Uhr MEZ
Gesamtbudget: 3 Mio. €, gefördert werden 3 bis 4 Projekte mit einem Einzelbudget
zwischen 700.000 € und 1.000.000 €;
Der maximale Kofinanzierungssatz beträgt 70 % der förderfähigen Gesamtkosten.
Laufzeit der Projekte: zwischen 12 und 16 Monaten.
Fiktionsserien spielen eine wichtige Rolle im Wettbewerb um Zuschauer zwischen Sendern und globalen Plattformen. Infolgedessen sind Anzahl, Qualität und globale Reichweite von Fiktionsserien in der Geschichte dieses speziellen Zweigs des audiovisuellen Sektors unerreicht.
Erfolgreiche Drama-Inhalte sind oft in einer lokalen Kultur verwurzelt, können aber weltweit Anklang finden. Dies bietet Möglichkeiten zur Entwicklung europäischer und internationaler Kooperationen (z. B. Koproduktionen oder andere Formen von Lizenzverträgen) über sprachliche und nationale Grenzen hinweg.
Der Zweck dieser vorbereitenden Aktion „Writing European“ besteht darin, Europa dabei zu helfen, ein hohes Maß an Exzellenz bei der Erstellung und dem Schreiben hochwertiger Fiktionsserien zu erreichen, die ein Publikum über die Grenzen hinweg erreichen können. Es zielt darauf ab, die Kompetenzen kreativer Talente, die an Fiktionsserien arbeiten, zu erhöhen und die Entstehung starker und vielfältiger Teams kreativer Exzellenz zu fördern.
Um dieses Ziel zu erreichen, werden Projekte unterstützt, die kreative Hubs ermöglichen, z.B. Schreibräume oder andere kollaborative Lösungen. Solche Hubs werden als Beschleuniger oder Inkubatoren für Talente fungieren, indem sie innovative Methoden vorschlagen, um talentierte Autoren von der Vorfassung/Konzeptionierung bis hin zum eigentlichen Schreiben von Fiktionsserienprojekten und potenzieller Vermittlung mit Käufern auszuwählen und zu führen. Die Projekte müssen konkret sein und sich auf den praktischen Prozess der Co-Kreation einer Reihe von Fiktionsserien konzentrieren.
Mit den Projekten sollen folgende Ziele erreicht werden:
- Erhöhung der Kompetenz, des Wissens und der Kapazitäten kreativer Talente bei der Erstellung von Fiktionsserien und Förderung der Entstehung starker und vielfältiger exzellenter Teams / Zentren kreativer Talente (z.B. Drehbuchautoren, Produzenten, Editoren);
- Erleichterung mehrerer konkreter Kooperationen, die einem Learning-by-Doing-Ansatz folgen, sich im Wesentlichen auf die kreativen und schreibenden Aktivitäten konzentrieren, es kreativen Talenten ermöglichen, parallel an einer Reihe verschiedener Projekte zu arbeiten, und den Schöpfern optimierte Arbeitsmethoden und Modalitäten für die Zusammenarbeit bieten, von der frühen Konzeptionsphase über das kollaborative Schreiben bis hin zum Matchmaking mit potenziellen Käufern.
- Förderung von Kooperationsmodellen über Sprachgrenzen hinweg im Einklang mit europäischen Grundsätzen und Werten, wie Gleichbehandlung, Vielfalt und Geschlechtergleichgewicht, gerechte Entlohnung der Urheber;
- Bereitstellung regelmäßiger Kontakte mit Branchenführern, Produzenten oder Auftraggebern audiovisueller Werke (z. B. Verleiher, Käufer, Plattformen, Sender), um das Verständnis der Talente für die Markttrends und -dynamiken zu verbessern;
- Scouting und Auswahl von Talenten, zum Beispiel durch offene Ausschreibungen oder Preise;
- Schöpfer werden ausgestattet mit:
- den notwendigen digitalen Fähigkeiten und Vertrautheit mit neuesten Entwicklungen und/oder Marktinformationen, die den kreativen Prozess beeinflussen können (z. B. kognitive Neurowissenschaften, künstliche Intelligenz)
- den Fähigkeiten, die für den Umgang mit geistigem Eigentum (IP) erforderlich sind, da es die Finanzierung der Schöpfung und die Vergütung von Urhebern bestimmt und kreative Autonomie und kulturelle Vielfalt gewährleistet;
- Beitrag zum grünen Übergang schaffen.
Die erwarteten Ergebnisse sind:
- kreative Zentren (in Form von Schreibräumen oder anderen kollaborativen Strukturen), die einen Rahmen für die Zusammenarbeit zwischen Schöpfern aus der gesamten Europäischen Union (z. B. Drehbuchautoren, Autoren, Produzenten, Showrunner) bieten, um erfolgreiche europäische Fiction-Serien zu gestalten und zu schreiben.
- entwickelbare Teaser/Moodboards/andere Präsentationsformen neuer Fiktionsserien-Projekte sollen entstehen, einschließlich einer Sequenzierung der Hauptfolgen der ersten Staffel und einer Beschreibung der verschiedenen Charaktere. Sie sollten alle kreativen und geschäftlichen Möglichkeiten nutzen, die digitale Technologien und Datenanalysen bieten. Darüber hinaus sollten die Projekte eine Brücke zwischen der Schaffungs- und der Marktseite des Ökosystems schlagen.
- Obwohl kein Gemeinschaftsprojekt dem anderen gleicht, sollten alle ausgewählten Projekte den Urhebern innovative Modelle und Methoden zur Verfügung stellen, um „hochwertige europäische audiovisuelle Inhalte“ zu schreiben, die möglicherweise auch in anderen Bereichen wie beispielsweise Animation repliziert werden könnten.
- Die Projekte sollen dazu beitragen, einen Pool europäischer Talente zu entdecken und zu fördern, unabhängig von ihrem Herkunftsland, die Europa als ihre Spielwiese betrachten und lokal fundierte Geschichten für den globalen Markt schreiben können. Dies würde wiederum die Wettbewerbsfähigkeit der audiovisuellen Industrie stärken und Europas kreative Autonomie stärken.
Folgende Aktivitäten sind förderfähig:
- Aktivitäten im Zusammenhang mit Co-Writing/Konzeptentwicklung/Pre-Writing/Konzeptualisierung zur Erstellung hochrangiger europäischer Fiktionsserien-Inhalte (einschließlich fairer Vergütung für Drehbuchautoren, Autoren, Showrunner, Produzenten oder andere Mitglieder des Kreativteams);
- Aktivitäten des kollaborativen Raums/Hubs/Writer-Rooms, insbesondere Organisation des Prozesses der gemeinsamen Erstellung europäischer Fiktionsserien im kollaborativen Hub, einschließlich Koordinierungsaufgaben, Mentoring-Aktivitäten, Governance oder Management, Match-Making-Aktivitäten mit potenziellen Käufern;
- Werbung oder Förderung, insbesondere um nach neuen Talenten zu suchen oder einen Wettbewerb zu organisieren, um Exzellenz und vielfältige Beteiligung am Projekt zu gewährleisten;
- Datenstudien, Forschung, einschließlich des Einsatzes digitaler Technologien, die den kreativen Prozess beeinflussen können (z. B. kognitive Neurowissenschaften oder Werkzeuge der künstlichen Intelligenz) oder Marktinformationen und Publikumsmessungen, die sich direkt auf die Bedürfnisse des Projekts beziehen;
- Verbreitungsaktivitäten und Förderung der Projektergebnisse.
Folgende Projekte sind nicht förderfähig:
Projekte, die bereits im Rahmen der entsprechenden Aktionen des Programms Creative Europe MEDIA förderfähig sind, wie zum Beispiel:
- Projekte zur Entwicklung einzelner Filme oder anderer audiovisueller Werke einer oder mehrerer Produktionsfirmen, die hauptsächlich für Kinoveröffentlichungen bestimmt sind (z. B. Co-Entwicklungsprojekte, Mini-Slate-Entwicklungsprojekte, Slate-Entwicklungsprojekte);
- Projekte, die von einzelnen Autoren/Drehbuchautoren/Autoren eingereicht werden, die auf die Entwicklung eines einzigen Drehbuchs eines audiovisuellen Werks/Projekts abzielen, oder
- Projekte, die sich hauptsächlich auf Ausbildungsaktivitäten konzentrieren.
Anträge, die sich auf solche Projekte konzentrieren, werden daher automatisch abgelehnt.
Der territoriale Schwerpunkt dieses Call for Proposals ist: EU-Mitgliedstaaten.
Vorschläge können von folgenden Antragstellern / oder einer Kombination der folgenden Antragsteller eingereicht werden:
- audiovisuelle Unternehmen oder andere öffentliche oder private Organisationen mit nachgewiesener Tätigkeit im audiovisuellen Sektor wie zum Beispiel:
- Produktionsfirmen,
- Organisationen von Urhebern mit nachgewiesener Erfahrung im audiovisuellen Sektor,
- Organisationen, die an handlungsrelevanten Schulungs- oder Marktaktivitäten beteiligt sind,
- Filmfördereinrichtungen,
- internationale Organisationen mit nachgewiesener einschlägiger Erfahrung im audiovisuellen Bereich,
- andere im audiovisuellen Bereich tätige Organisationen.
Der Antragsteller sollte ein professionelles europäisches Kreativteam mit Mitgliedern/Partnern aus mindestens zwei EU-Mitgliedstaaten vorschlagen. Das Kreativteam kann insbesondere umfassen: Drehbuchautoren, Autoren, Showrunner oder Ausführende Produzenten.
Teilnahmeberechtigte Einzelbewerber oder Konsortien dürfen nicht mehr als 3 (drei) Organisationen zusammenbringen. Diese Organisationen müssen aus mindestens 2 (zwei) verschiedenen EU-Mitgliedstaaten stammen.
Evaluationskriterien:
| Relevance and the European added value | max. 40 Pkt. | min. 20 Pkt. |
| Quality of content and activities | max. 20 Pkt. | min. 10 Pkt. |
| Quality oft he proposed methodologies | max. 20 Pkt. | min. 10 Pkt. |
| Project management | max. 20 Pkt. | min. 10 Pkt. |
| Gesamt | max. 100 Pkt. | min. 60 Pkt. |